Tеатр танца " Менада ". Презентационный ролик .

 

 

 

 

" Чикаго "

Театр современного танца " Магия ".

2005 год.

 

 

 

"Звезда".

Танцевальное шоу "Менада"

 

 

 

 

Презентационный ролик.

 

1. Это танец. Поэтому должно быть понятно, что происходит на сцене. Даже при видеосъёмке свадьбы не стоит увлекаться только ..." Главное что-то заснять".

Если синхронная работа, то она должна быть видна, несколько общих планов.

2. При использовании вида с верху- приблизить кадр до момента, чтобы не было видно световых приборов.

 

3. Использовать виды сверху только если кадр на 100% красив, не держать его долго, Очень хорошие планы когда стелился дым, тогда не видно долго черного пола, который более 50% заполняет пространство кадра.

4. Не акцентировать внимание на том, как танцоры поправляют на себе одежду, волосы, растягивают ткань, приходят в себя после выполнения сложных прыжков и т.д, важно- не нужно показывать попы танцоров!!! На перекатах и наклонах- Будьте эстетичны.

 

5. Очень мало общих планов- это плохо. Я понимаю, там пересветы, однако чуть притемните этот план, и по возможности укрупняйтесь до ступенек. Используйте видео редактор как трансфокатор(наезды и отъезды), не будут так заметны косяки в экспозиции.

6. Внимательно просматривать, что происходит на сцене и кто в какой момент ведущий из танцоров. Акценты чётко расставленые хореографом вообще не видны на монтаже. Такое чувство, что люди просто «суматоштно» бегают по площадке.

 

7. Стараться акценты музыки и движений использовать при монтаже. Не держать все планы равномерными отрезками. Используйте темп и ритм музыки. Чередуйте крупные и общие планы.

8. Не плохо смонтирован танец, который с коробками. Словно его вообще кто то другой делал.

 

9. Левая и правая камеры примерно снимали в одной крупности- это плохо. В целом весь концерт снят в одной крупности кадра. Это не есть гуд. Крупных планов, подчёркивающих индивидуальность и эмоции танцоров нет вообще. Поэтому приближайте кадр, делайте объект крупнее на монтаже. Хоть такое, но решение. Это вообще где происходило? Кто смотрел этот концерт? Или танцоры танцевали при пустых трибунах? А были ли трибуны? Почему нет кадров зрительного зала (настроения и аплодисментов)? На протяжении всего концерта должно быть понятно что это, где это, и кто смотрит это мероприятие.

 

10. Постарайтесь привести каждый танец к единому цветовому балансу.

11. Между танцами делайте переход заставку, но не нужно показывать что там твориться за кулисами. Это вообще делается не  в таком формате. При монтаже темпоритм концерта потерян, чего не было даже в реальном времени на танцевальном шоу. Четко вступайте с момента начала музыки, не нужны паузы- дырки.

 

12. И главное. Многокамерная съёмка потому и делается, что бы потом выбирать максимально подходящий, и наилучший фрагмент ( технический и эмоциональный). Это не просто кусочки конструктора- это искусство в процессе которого рождается форма, основанная на чувствовании и знаниях мастерства человека. Нужно постараться понять замысел хореографа, и отобразить его пусть даже своим вкусом индивидуальности. Все происходящие акценты, усиливающие восприятие  в момент съёмки- световые эффекты и  эмоции зала нужно обязательно использовать при создании конечного видеопродукта.

 

Здесь можно познакомиться подробнее с нашими услугами видеоператоров и комплексным подходом при создании фильмов, и созданием рекламных роликов.

Как же снимать и монтировать танец?

Несколько советов после просмотра  уже готового танцевального видео одной "проф группе"  при Многокамерной съёмке. 

1. Большинство наших видеооператоров это танцоры, которые прекрасно разбираются в специфике современных танцев, понимают формы и линии, предчувствуют наилучший и самый выгодный момент движения.

 

2. Сергей Михалюк- опытный режиссёр- хореограф грандиозных танцевальных шоу и концертных программ, точно и детально распределяет задачи для каждой видео камеры при многокамерной съёмке.

 

3. Вы только, перед началом мероприятия, рассказываете о своих пожеланиях к конечному результату, и свободно занимаетесь непосредственно своими делами на этом концерте.

 

4. Если по факту сдачи готового продукта (танцевального фильма, шоу) вас не устроит результат, то мы компенсируем затраты и не вернём ваши деньги за видеосъёмку и монтаж.

 

5. Несмотря на наше художественное профессиональное прошлое, мы также серьёзно относимся к подбору видеокамер и объективов. Смотреть здесь... Звук записываем отдельно с пульта, что гарантирует качественную звуковую дорожку.

 

6. Видеооператоры команды ABY работали с многими танцорами, артистами и известными коллективами России и Белоруси: Рыбак, Пугачёва, Киркоров, Газманов, Глызин, А- Студио, «Тодес», «Менада», Кармен, «Магия», «Феерия», ох, и многие многие другие.Они много путешествуют по миру.

 

7. Цена за услуги видеооператоров. В 87% случаях мы находим взаимопонимние и продолжаем работать.

Раньше во времена СССР была специальная команда ПТС, которая осуществляла видеосъёмку концертов или спортивных мероприятий. Эти люди чётко знали свою задачу, и разумеется имея подготовку и должный опыт, хорошо справлялись с ней.

Сегодня - другое время. Видеографы и видеооператоры новостей и документальных фильмов или ещё прекрасней - творческие люди свадебных торжеств с полной уверенностью беруться за видеосъёмку концертов...

 

Так какими же качествами и профессиональными навыками должны обладать видеооператоры танцевальных шоу?

 

1. Разбираться в предварительной подготовке технического оборудования к концерту, и не нарушать их на протяжении всего концерта.

2. Следовать инструкции видеорежиссёра. Уметь снимать монтажно, и не пытать самому снять весь концерт дёргая камерой. Оператор на свадьбе в принципе не может так снимать. Он уже подсознательно снимает свадьбу даже на танцевальном шоу и фильме. Выдержка, терпение, концентрация и внимательность- необходимые качества оператора концертов и спортивных мероприятий. Быть частью команды.

 

3. Хорошо владеть основами композиции, иметь художественный вкус. Артисты это одно, но танцоры- совершенно другое. Они не предсказуемы, и постоянно бегают по сцене, вдруг проваливаясь из кадра и материализуются в считанные доли секунды. Видеооператорам нужно предчувствовать это, и уметь видеть глазами разные события. Одним глазом смотреть в видоискатель, а другим наблюдать за всеми событиями на сцене. В нужную долю секунды быстро перестраивать композицию, адаптируясь под движения танцоров и световых приборов, а так же быстро менять ручные настройки экспозиции в случае необходимости.

 

4. Еще видеооператорам концертных танцевальных шоу нужно уметь слушать музыку. Да да именно слушать музыку. Каждый танец, каждая постановка имеет свой замысел и задумку хореографа, и чаще это замысел реализуется музыкальными акцентами. Видеооператору нужно музыку просто понимать, предвидеть изменения, и так же быстро реагировать своей камерой. Другими словами от видеографа требуется ещё и познания хореографа.

Да, и это именно так. Ниже я скопировал письмо  недавно отправленное видеооператору- монтажёру,после просмотра видео танцевального шоу во Дворце Спорта в Минске.

Какими качествами и профессиональными навыками должны обладать видеоопеаторы концертов и танцевальных шоу. 

Театр современного танца " Магия ".
2007 год.
 
 
 
"Мистр и миссис Смит".

Видеооператор и танцевальное шоу.

Итак друзья, если вы ещё не обжигались, то попробуйте рискнуть. Рискнуть своей репутацией и неповторимым моментом своего концерта, пригласив видеооператоров ТВ без должного опыта.